A
de Joe Houlberg
Ecuador / 2016 / 16 min.
MIÉR 14 / CCE / 15h00
VIE 16 / CU / 16h00
La letra A proviene de la letra griega alfa (Α α), que a su vez proviene de "alep", la primera letra del alfabeto fenicio. Alep podría provenir del pictograma de la cabeza de un buey en la escritura protosinaítica. Los fenicios, precisamente, nombraron a esta letra 'Aleph', que significa "buey" en fenicio, por su parecido a la cabeza de un buey. La forma de este pictograma procede de la antigua escritura hierática egipcia, que representaba la cabeza del dios Apis (un buey con cuernos).
JOE HOULBERG
Joe Houlberg es un escritor y director de cine Ecuatoriano, basado en Chicago. Estudió Cine y Filosofía en la Universidad San Francisco de Quito y actualmente es candidato a un MFA en la School of the Art Institute of Chicago. A través de su carrera, ha explorado formas de crear mundos que provocan con su atmósfera, los sentidos y la comunicación presentes entre los seres vivos, más allá de las palabras y la historia. Su trabajo ha sido exhibido en festivales y galerías alrededor del mundo incluyendo: Biennale of Moving Image of Geneve, Chicago Latino Film Festival, Lakino Film Festival Berlin, Festival de Cine La Orquídea, Nightingale Chicago, Leroy Neiman Center Gallery, Elastics Gallery, Chicago Independent Film Critics Circle, Black Maria Film Festival y Ankara International Film Festival.
BEATS DE VERANO
de Jairo Granda
Ecuador / 2015 / 20 min.
SÁB 10 / CCE / 15h00 + FORO
VIE 16 / CU / 16h00
ATras una reciente cirugía de implante coclear, Esteban intenta adaptarse al mundo sonoro mientras conoce a Juliette, una joven atractiva que lleva consigo un walkman. Un parque cercano será el escenario para que Esteban incapaz de acercarse, la espíe en secreto. Tras descubrir las sensaciones musicales del walkman que toma en un descuido de Juliette, Esteban empieza a apreciar el sonido de una manera distinta y se interesa por perfeccionar su habla para conocer a la misteriosa adolescente.
JAIRO GRANDA
Licenciado en Cine y Audiovisuales graduado en la Universidad de Cuenca. Tecnólogo en Producción de Televisión. Ha dirigido algunos cortometrajes en el que destaca: Inconsciente (2007), Desván (2008), Sueño primitivo (1013), el documental en co-dirección Tras la espera (2013) y Summer Beats (2015) el cual fue ganador del Quinto festival de Cine la Orquídea Cuenca y ha recorrido algunos festivales nacionales e internacionales. Ha trabajado en las productoras Audiovisuales Ñukanchik People y Clan Visual en áreas de producción, realización y edición. Forma parte de la red COLECTIVA. Trabajó como director de fotografía en el documental Elogio de la luz (2015) para la Fundación Municipal Bienal de Cuenca. Actualmente se encuentra en etapa de desarrollo de un documental y del serial Nano Lab (2017)
CAFECITO
de Santiago Maldonado
Ecuador / 2015 / 2 min.
SÁB 10 / CU / 11h00
MAR 13 / CCE / 20h00 + FORO
SÁB 17 / FC / 11h00
No hay nada mejor que un buen vals, para acompañar el café.
SANTIAGO MALDONADO
Director ecuatoriano que ha trabajo en varios proyectos en las áreas de dirección de arte, animación e ilustración.
CÁRCEL DE COLORES
de Daniel Reascos
Ecuador / 2016 / 15 min.
MAR 13 / CCE / 15h00 + FORO
VIE 16 / CU / 16h00
Un hombre atrapado en un mundo blanco y negro, consumido por la necesidad de producir dinero, descubre el color. Él intentará escapar de su monótona vida a través del color, pero no será lo que esperaba.
DANIEL REASCOS
Daniel Reascos es un director y guionista de cine nacido en Quito que ha incursionado en el género de la ciencia ficción. Estudió Realización y Actuación de cine en INCINE y culminó sus estudios a los 20 años, egresando en 2016. Ha dirigido cinco cortometrajes y participado en más de veinte cumpliendo funciones de guionista, asistente de dirección, actor y montajista. Su cortometraje Artificio ha participado en varios festivales nacionales e internacionales, siendo el ganador del Festival Internacional de Cine de Quito según el voto del público y selección oficial del festival “IndieWise” de Estados Unidos y CIBA CILECT de Brasil. Su más reciente cortometraje Cárcel de Colores participa en el Festival Iberoamericano de cortometrajes ABC de España, siendo uno de los más vistos y más votados durante lo que va del festival con opción a ser el ganador del voto del público con más de 300 cortometrajes en competencia.
CARLOTA
de Mayky Alvarado
Ecuador / 2016 / 9 min.
SÁB 10 / CU / 11h00
VIE 16 / UCE / 17h00 + FORO
SÁB 17 / FC / 11h00
Carlota es una perrita que vive con su amo en una casa en la montaña. Un día, a la hora del almuerzo, su amo se queda atrapado en una pesadilla: la muerte viene por él para llevarlo al infierno. Carlota entrará en el sueño de su amo para salvarlo y poder comer al fin.
MAYKY ALVARADO
Mayky Alvarado, nació en la ciudad de Loja el 29 de mayo de 1994. Actualmente es estudiante de cine de la UDLA (Universidad de las Américas) donde cursa el 8vo semestre. Asistente de producción del Festival Encuentros del Otro Cine (EDOC13), 2014. Entre sus cortometrajes se destacan El cristo de la agonía (2015), La embarrada (2015) y Carlota (2016).
COMO PEZ FUERA DEL AGUA
de Priscila Zumárraga
Ecuador / 2017 / 15 min.
VIE 16 / CCE / 17h30 + FORO
Woojin Park, un estudiante coreano de 25 años de edad trata de adaptarse a una ciudad nueva en la que no entienden su idioma. Confusión, desesperación y mal aliento lo empujan a enfrentar sus barreras mentales y así abrirse a una cultura diferente.
PRISCILA ZUMÁRRAGA
Cineasta quiteña graduada de la Universidad San Francisco de Quito, con estudios en video-arte y fotografía en Corea del Sur. Directora de arte de la película Panamá (Javier Izquierdo), el show web La avena cómica (Thalía Noboa Lamar) y el cortometraje Reflejo (Piedad Vásconez). Trabajó como fotógrafa en el cortometraje Manu y las cuerdas bucales (Carolina Benalcázar) y ha sido jefa de utilería en la película La Mala Noche (Gabriela Calvache) y el piloto de la serie de televisión Tierra de Serpientes. Asimismo asistió en el departamento de decoración en el largometraje Alba (Ana Cristina Barragán) y fue asistente de vestuario en Feriado (Diego Araujo). Con preferencia en temáticas de carácter sencillo y simple, actualmente se encuentra trabajando en su segundo cortometraje profesional.
CRISÁLIDA
de Julia Silva
Ecuador / 2016 / 17 min.
SÁB 10 / CU / 11h00
JUE 15 / CCE / 15h00
SÁB 17 / FC / 11h00
Ernesto, un biólogo que vive sólo con su madre, pasa sus días enseñando en la universidad mientras ve a sus crisálidas crecer. Un día todo es distinto, algo cambia súbitamente.
JULIA SILVA
Julia Silva, nació el 16 de febrero de 1984 en Quito – Ecuador. Estudió una carrera audiovisual y cinematográfica en Argentina. Es creadora y dueña del proyecto La Cinta Corta que trabaja en producción cultural en Ecuador y Latinoamérica. Ha trabajado en diferentes largometrajes como AD, Segunda AD, Directora de casting. Es también actriz y como tal trabaja en obras teatrales, y da capacitaciones en institutos de la ciudad de Quito, Ecuador. Dentro de su trabajo creativo explora el Mágico realismo también como una reivindicación sobre las formas narrativas y las historias latinoamericanas. Crisálida es su segundo cortometraje profesional.
DÍA DE LA CENIZA
de Daniel Romero
Ecuador / 2016 / 15 min.
LUN 12 / UCE / 17h00 + FORO
VIE 16 / CU / 16h00
Quito, 1999. Desde que el volcán Guagua Pichincha cubrió de ceniza la ciudad, Renato se tropieza con diferentes momentos que le advierten del desmoronamiento de su mundo: su mejor amigo no quiere verlo, su hermana está distinta, y sus padres, ausentes.
DANIEL ROMERO
Quito, 1990. Dirigió Cuatro Cortometrajes: Sagrada familia, Día de la ceniza, Balneario, y Taita y cenizas. Fue el jefe de producción de los largometrajes Alba y La leyenda de Tayos. Produjo el videoclip Colibria de Nicola Cruz y Sendero del monte de Mateo Kingman. Actualmente prepara un largometraje de ficción El sueño de Plaucio junto al director Camilo Coba, y el documental Oshin.
ESPERANDO LA MUERTE
de Randi Krarup
Ecuador / 2017 / 8 min.
VIE 16 / CCE / 20h00 + FORO
Una mujer suicida busca la muerte en las catacumbas de una iglesia gótica, el lugar perfecto para terminar sus días; pero esperando la muerte, la vida le dará un giro inesperado.
RANDI KRARUP
Danesa, de madre ecuatoriana, residente en el Ecuador la mayor parte de su vida. Tiene un Bachelor en Arts en cine por la Universidad San Francisco de Quito, un máster en guión de la ESCAC de Barcelona y un máster en Literatura en la Universidad Católica de Quito. Fue actriz del reconocido grupo de teatro Malayerba durante 7 años, participó en papeles protagónicos en 6 obras que participaron en más de una docena de festivales internacionales en Sudamérica, Europa y los Estados Unidos. En el 2010 escribió, dirigió, produjo y actuó en el monólogo Aquí es confortable. Actuó en la producción del Teatro Nacional Sucre La casa de Bernarda Alba de F.G. Lorca en el papel de Adela. Su primer cortometraje ¡Que viva el muerto! ganó el premio de la primera edición del festival de cine de la ciudad de Quito, Cero Latitud, en el año 2000, festival del que luego fue directora ejecutiva durante las siguientes 7 ediciones. Actriz de varios largometrajes ecuatorianos. Es productora general y ejecutiva del documental Con mí corazón en Yambo de María Fernanda Restrepo (Selección IDFA, premio mejor documental en los festivales de La Habana, San Diego, Nueva York y Taiwán). Fue docente de Guión de Cine y Dirección de Actores de la Universidad San Francisco de Quito.
IRREMPLAZABLE
de Sebastián Borja
Ecuador / 2017 / 14 min.
LUN 12 / CCE / 20h00 + FORO
VIE 16 / CU / 16h00
En un mundo donde la depresión es una enfermedad mortal, Martín se somete a la cura, un trasplante de conciencia de cuerpo a cuerpo que le promete renacer.
SEBASTIÁN BORJA
Sebastián Borja Noble nace en Quito, Ecuador. Realizó sus estudios en pintura, música y cine. Ha dirigido varios cortometrajes: Ritmo (2015) es proyectado en la muestra de cortometrajes universitarios en FLACSO Cine. En 2016, es elegido como asistente de cátedra en la clase Producción: Desarrollo de Proyectos Cinematográficos. Su documental, A los ojos (2016) es proyectado en FACIUNI Ecuador, organizado por DIRECTV CINEMA +. A finales del 2016 participa como asistente de diseño de producción en la película del director Juan Sebastián Jácome, Sábado Ceniza. En el 2017 realiza la dirección de arte de Dante, tesis de titulación de sus compañeros de cine de semestres superiores. Actualmente se encuentra en la etapa de distribución de su cortometraje Irremplazable (2017) y desarrollando su proyecto de titulación.
LLUCHU
de Johnny Hidalgo
Ecuador / 2016 / 15 min.
VIE 09 / CCE / 17h30 + FORO
VIE 16 / CU / 16h00
Juan camina por callejones desolados, pensando en su amigo por el cual se siente atraído pero sabe que nunca va a estar con él. Hasta que se encuentra con Sarahí, una prostituta trans femenina, donde encuentra un refugio, un destello de cariño en su noche sin rumbo.
JOHNNY HIDALGO
Ingresa en la Universidad San Francisco de Quito (USFQ) para estudiar Cine y Video. Complementa su educación con subespecialidades en filosofía, literatura y ciencias políticas. Ha realizado algunos proyectos audiovisuales de los cuales se resalta el documental Viudas que participó en el Festival Un Lugar Sin Límites 2011. El tercer año de la carrera realiza el cortometraje de ficción Margarita, te voy a contar un cuento, una historia de amor entre dos chicas que deben matar al papá de una de ellas para poder estar juntas. Luego realiza el cortometraje Un pie sobre la tierra que es seleccionado para el Festival La Orquídea 2013 en la ciudad de Cuenca. En su experiencia laboral ha sido parte de algunos largometrajes en diferentes áreas del oficio desde grip hasta edición. Se destacan las siguientes: como asistente de dirección en la película Killa (dirigido por Alberto Muenala); como editor en un documental dirigido por Pablo Palacio sobre el valle del chota; asistente de extras en la película Tres dirigido por Daniel Andrade y Anahí Hoeneisen; y asistente de producción en la posproducción de la película Sin otoño, sin primavera dirigida por Iván Mora.
EL VIAJE
de Santiago Paladines
Ecuador, EEUU / 2016 / 24 min.
VIE 09 / CCE / 15h00 + FORO
Javier es un joven ecuatoriano que trabaja en California para una pandilla de tráfico humano, ayudando a transportar a inmigrantes indocumentados desde la frontera mexicana. Para probar su lealtad con su jefe, prosigue con un pedido que involucra a Cristina, una adolescente ecuatoriana cuyo acento simboliza su lejano pasado.
SANTIAGO PALADINES
Santiago se graduó de Bethany College con un BA en Cine y Televisión y un minor en Música. También estudió documental en NHK Japón con una beca completa. Inició su carrera como escritor Mini Doc, y como director del show televisivo llamado La televisión. Ha sido jefe de producción en Ecuavisa, donde escribió, dirigió y produjo varios programas de televisión y documentales. En el 2012 realizó su primer documental Estrella 14. Santiago se acaba de graduar del AFI con un MFA en dirección. Allí dirigió cuatro cortometrajes narrativos.
FRONTERA
de Fabián Guamaní Aldaz
Ecuador / 2017 / 7 min.
SÁB 10 / CU / 11h00
DOM 11 / UCE / 11h00 + FORO
SÁB 17 / FC / 11h00
1941. En un territorio donde se libra un conflicto bélico, un niño juega a la guerra. Un día encuentra a un soldado herido y decide cuidarlo. Pronto el juego termina y él debe enfrentar la realidad.
FABIÁN GUAMANÍ ALDAZ
Fabián Guamaní Aldaz es un realizador de cine y televisión graduado en el Instituto de Artes Visuales de Quito. Especializado en producción de proyectos de animación, ha producido series infantiles para la televisión pública del Ecuador como Súper Felipe (2014-2016) y Kikuyo (2016). Es guionista y director del cortometraje Frontera, proyecto ganador de los Fondos de Fomento Cinematográfico del Ecuador en 2015 y ha sido seleccionado para participar en el Acelerador de Proyectos Andimation.
